CORSO ANNUALE IN SCRITTURA E SCENEGGIATURA
Scopo del Percorso annuale nella Scrittura e Sceneggiatura è quello di insegnare agli studenti le tecniche della narrazione cinematografica che permettono ad un’idea di diventare la storia di un film. Partendo da nozioni di Regia e di Linguaggio Filmico e mediante lezioni teoriche, visioni filmiche ed esercitazioni pratiche di scrittura, si forniscono gli strumenti e le competenze per arrivare alla stesura di una sceneggiatura, a partire dalla propria idea e al termine di un processo di definizione della storia, dei personaggi e dei dialoghi. La metodologia didattica prevede che gli studenti possano imparare a scrivere scrivendo.
Parte integrante delle lezioni un laboratorio con attori, che permette agli studenti di verificare attraverso le prove di recitazione l’efficacia dei dialoghi e la logica delle scene scritte, e un laboratorio di ripresa che introduce all’uso della camera e permette loro di sperimentare in prima persona la pratica del linguaggio audiovisivo e la messa in scena.
Allo scopo di facilitare ed agevolare l’ingresso nel mercato dell’audiovisivo, il percorso annuale vede lo svolgersi di lezioni che insegnano quali sono le fasi del ciclo produttivo, come presentare correttamente il proprio progetto in funzione del reperimento dei fondi e finanziamenti da investire nel proprio corto, quali sono i canali della distribuzione. Al termine dell’alta formazione ciascuno degli studenti ha scritto il trattamento e la sceneggiatura di un suo cortometraggio a partire da uno dei suoi soggetti originali.
SCONTO EARLYBIRD DEL 10% PER LE ISCRIZIONI ENTRO L’8 DICEMBRE 2021
Linguaggio filmico e narrazione cinematografica.
Il mestiere dello sceneggiatore, come nasce una storia. Attingere dal proprio immaginario, osservare il reale.
La costruzione della storia, idea, soggetto, scaletta, trattamento, sceneggiatura
La costruzione dei personaggi mediante biografie e archi narrativi
La creazione del “mondo della storia”
La scelta del punto di vista
Genere, tema, temperatura e ritmo della narrazione
La struttura drammatica: il confronto, il conflitto, la risoluzione
Le principali strutture narrative
La scrittura dei dialoghi: funzione narrativa e funzione informativa
Laboratorio di direzione degli attori
La scrittura della scena e la sequenza delle scene
Laboratorio di riprese
I NOSTRI DOCENTI
LA DIDATTICA SPAZIOTEMPO
A scuola Spaziotempo la didattica è pensata per tirar fuori e mettere in luce le propensioni e attitudini di ciascuno studente. Nel metodo di insegnamento riponiamo le nostre energie e creatività, consapevoli che apprendere sia più facile quando il metodo si adatta ai contenuti che si vogliono trasmettere e quando è capace di modificarsi e riformularsi in base delle esigenze degli studenti. Chiediamo ai ragazzi di farci domande, di interromperci, di sbagliare, di sedersi in cerchio attorno agli insegnanti e chiediamo ai docenti di fermarsi, di ascoltare, di dedicare a ciascuno il tempo necessario. Giochiamo alla classe capovolta, mettiamo su workshop che simulano commesse, laboratori in cui ciascuno ha un ruolo ed impara il lavoro di squadra, crediamo nelle esercitazioni interdisciplinari tra le materie in cui gli studenti imparano a gestire un progetto più complesso. Ci piace mettere subito in pratica ciò che impariamo, ci piace invitare autori e professionisti che insegnino il loro modo di approcciarsi alla professione. Siamo convinti che imparare debba essere divertente e che insegnare non sia un mestiere come gli altri.
AMMISSIONI ED ISCRIZIONI
Le iscrizioni sono aperte fino ad esaurimento dei posti disponibili, è ammesso un numero massimo di 10 studenti: per diventare studenti Spaziotempo non sono richiesti prerequisiti di ingresso, è invece necessario sostenere un colloquio conoscitivo e motivazionale.
FIGURA PROFESSIONALE IN USCITA
- Storyteller
- Sceneggiatore
DURATA E FREQUENZA
Un anno accademico che prevede lo svolgimento di 130 ore di lezione in formula mista, didattica in presenza alternata a lezioni a distanza. Lo svolgimento di contenuti pratici e laboratoriali, quali il laboratorio in Regia e nella Direzione degli attori, avranno luogo in presenza. Le lezioni si terranno il martedì ed il giovedì pomeriggio dalle 17:30 alle 20:30
TITOLI RILASCIATI
Verrà rilasciato un Diploma di Frequenza al raggiungimento delle 80% del numero totale di lezioni previste ed un Valutazione di Merito dalla commissione interna dei docenti e da membri esterni solo al termine dell’anno di frequenza.
IN BREVE
CALENDARIO
dal 18 gennaio a ottobre 2022
DURATA
7 mesi
FREQUENZA
martedì e giovedì*
*il calendario può subire variazioni
PARTECIPANTI
12 Posti disponibili
ISCRIZIONI
aperte fino ad esaurimento posti
COSTO
2300 euro
earlyspaziotempo sconto del 10% per le iscrizioni entro l’8 dicembre
Quanto costa il corso?
Il costo del Corso Annuale è di 2300 euro inclusa la quota associativa (sconto del 10% per iscrizioni giunte entro l’8 dicembre 2021), il materiale didattico e l’utilizzo degli spazi e attrezzature. In fase di iscrizione è necessario versare un acconto pari a 500 euro e sottoscrivere il modulo di iscrizione. La restante quota potrà essere versata in 6 rate mensili pari a 300 euro.
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